Jeg så nettopp «The Princess Diaries» på nytt - her er hvordan voksenlivet endret det jeg synes om filmene

Året var 2001, og jeg spurte plutselig bestemoren min mange spørsmål om hvorvidt familien vår var kongelig eller ikke. Dette var ikke på grunn av noen reelle fakta jeg avdekket, men fordi jeg nettopp hadde sett Disney-filmen Prinsessens dagbøker . Min bestemor forsikret meg om at det ikke var noen familiehemmeligheter av den typen, men drømmeren i meg lurte på hvordan det kunne være å være prinsesse Mia av Genovia. Når Prinsessens dagbøker kom på kino, ble den lansert Anne Hathaway inn i tenåringsstjernestatus. Filmen var så vellykket at jeg bare måtte vente bare tre år senere på oppfølgeren, The Princess Diaries 2: Royal Engagement . Begge disse filmene sentrerer rundt prinsesse Mia mens hun sliter med å ta et nytt liv som kongelig.

Jeg husker jeg forgudet Prinsessens dagbøker filmer da de kom ut. De fikk meg til å føle at et overraskende, dristigere liv var rundt hjørnet for meg da jeg nærmet meg voksen alder. Men er de like inspirerende to tiår senere? Jeg bestemte meg for å se begge filmene på nytt for å finne ut av det. Her er hva som har endret seg for meg siden jeg først så dem:

Skaperne av Prinsessens dagbøker er superkule

Tilbake i 2001 så jeg ikke mye oppmerksomhet til studiepoengene, men nå som jeg egentlig lever på IMDb, måtte jeg pause The Princess Diaries 2 det øyeblikket jeg så at Shonda Rhimes skrev manuset. Det stemmer, liker Shonda Rhimes fra slike ikoniske serier Greys anatomi , Skandale , og selvfølgelig Bridgerton . Det var da jeg innså at Shonda Rhimes og Julie Andrews har jobbet sammen noen ganger – Andrews spiller også dronning Clarisse Renaldi i Prinsessens dagbøker , og hun gir stemme til Lady Whistledown Bridgerton . Faktisk når TID kalt Rhimes en av de mest innflytelsesrike mennesker i 2021 , skrev Julie Andrews introduksjonen.

Du husker kanskje også den morsomme viserektoren i Prinsessens dagbøker spilt av Sandra Oh, som fortsatte med å spille inn Greys anatomi under Rhimes’ ledelse. Jeg lærte også at Debra Chase Martin og den ikoniske Whitney Houston produserte Prinsessens dagbøker filmer. De to slo seg senere sammen for å produsere Cheetah-jentene (en annen klassiker fra tidlig 2000-tall), og Chase produserte begge Reisebuksers søsterskap filmer. Jeg kunne fortsette å nerde om alle disse forbindelsene, men i utgangspunktet har vi disse utrolige kvinnene å takke for noen av de beste filmene på begynnelsen av 2000-tallet. Å lære om livene til bak-kulissene-skaperne er nå enda mer inspirerende for meg enn å se karakterene på skjermen.

Makeover-plottet er litt problematisk

Før hun oppdager at hun er en prinsesse, nevner Mia noen ganger at hun føler seg usynlig. Det er til og med et øyeblikk i filmen når en annen student ved et uhell setter seg på henne fordi de ikke så henne. Spol noen scener fremover, og dronning Clarisse lover at hun vil hjelpe Mia å lære hvordan hun skal være en prinsesse. En makeover-scene følger, og på typisk 90- og 2000-tallsvis, består Mia av at Mia tar av seg brillene, får en pinsett på øyenbrynene, retter håret og bruker hæler i stedet for loafers. Makeoveren er veldig lik filmen fra 2006 Djevelen bærer Prada , også med Hathaway i hovedrollen. På begynnelsen av 2000-tallets makeover-scene er det praktisk talt et krav at den antatt uattraktive karakteren endrer utseende i bytte mot popularitet.

Jeg pleide å synes at makeover-scener som Mias var sjarmerende og morsomme. Nå er det lett å se hvordan disse scenene sendte en melding til unge jenter som meg om at vi burde endre hvordan vi ser ut for å passe inn. Som voksen har jeg lært at det å se best ut betyr også å akseptere og verdsette den personen jeg er. På grunn av disse motstridende følelsene, var ikke makeover-scenen min favorittdel av den første filmen lenger. I stedet var mine favorittøyeblikk da Mia snakket til et publikum fra hjertet sitt, til tross for frykten for å snakke offentlig. Å se Mia overvinne frykten og finne stemmen sin mot slutten av den andre filmen er mye mer tilfredsstillende enn noen makeover noensinne kan være.

Julie Andrews karriere er uovertruffen

Hvis du er en Julie Andrews-fan, vet du sannsynligvis allerede dette: Andrews' over 70 år lange karriere er legendarisk. Hun var ledende i Mary Poppins og Lyden av musikk da hun var 30 og fortsatte med en jevn karriere inn på 2000-tallet. Jeg skjønte virkelig ikke hvor lenge Julie Andrews karriere var før jeg så på Prinsessens dagbøker filmer. Men nå, i det øyeblikket Andrews kommer inn på skjermen, ser jeg at det er noe magisk med henne. Jeg tok for gitt kraften og nåden hun utstrålte da filmene først kom ut. Når jeg blir eldre, er det inspirerende å se Julie Andrews eie rommet sitt i alle aldre. Mens jeg som yngre syntes hun var en veldig kul dronning og bestemor, tror jeg nå hun er kongelig i det virkelige liv.

Prinsessens dagbøker handler om vennskap, ikke romantikk

I denne omvisningen var jeg mye mer observant på vennskapene enn de romantiske forholdene. Faktisk føles romantikk nå som en ettertanke Prinsessens dagbøker . Lilly, spilt av Heather Matarazzo, er Mias beste venn. Vennskapet deres går gjennom en berg-og-dal-bane i den første filmen når Mia oppdager hennes kongelige status – ettersom Mias liv endrer seg, føler Lilly seg etterlatt. Lilly går gjennom all sjalusien og såret man kan føle når vennen din plutselig er kongelig, spesielt når Mia ikke dukker opp for å støtte henne.

Som voksen fikk Mia og Lilly meg til å tenke på hvor viktig oppfattet status kan være i vennskap. Vi får ofte venner eller frenemies ved å binde seg over de samme usikkerhetene. Men når en venn uventet får oppmerksomhet, er det vanskelig å forene denne endringen i et vennskap bygget på en delt status som utenforstående. Dette gjelder ikke bare på videregående, men også hos voksne. Jeg elsket at vi så Mia og Lilly gå gjennom denne uunngåelige testen av vennskap og til slutt støtte hverandre igjen.

The Princess Diaries 2 er mer myndiggjørende

Mens den første filmen var min favoritt på den tiden, holdt den andre filmen meg mer interessert denne gangen. The Princess Diaries 2: Royal Engagement dreier seg om den foreldede genoviske regelen om at ingen dronninger kan styre med mindre hun er gift. Mia skal ta tronen på sin 21-årsdag, men må gifte seg først. Dronningen påpeker med rette at en mann aldri vil måtte tåle den samme granskingen som Mia gjør. Gå Chris Pine , som spiller en sjarmerende og arrogant karakter ved navn Nicholas Devereux. Nicholas onkel mener Nicholas med rette burde ta tronen i Genovia i stedet for Mia. På toppen av dette begynner Mia og Nicholas å falle for hverandre.

Ærlig talt, jeg hadde glemt de fleste av disse plottpunktene fra den andre filmen, så omvisningen var som å se den for første gang. Jeg ble overrasket over hvor mye jeg forholdt meg til temaene som voksen. Mia sliter med å balansere det romantiske livet sitt med karrieren, som hele tiden er på radaren min når jeg blir eldre. Jeg fant meg selv på at Mia skulle ta på seg parlamentet og omstøte den latterlige ekteskapsregelen, noe hun til slutt gjorde. Akkurat som mange av manusene Shonda Rhimes senere skulle skrive, inkludert Queen Charlotte: A Bridgerton Story , å bruke nye tidsperioder og fiktive verdener for å utforske disse temaene makt, kjærlighet og likhet er en sikker måte å holde øynene klistret til skjermen.

Prinsessens dagbøker er en voksende historie

Ble jeg fortsatt inspirert av Prinsessens dagbøker filmer som voksen? Ja, men ikke på samme måte. Da jeg først så The Princess Diaries, var jeg fokusert på hvordan det ville være å plutselig bli fortalt at du er kongelig. Men nå som jeg er eldre, ser jeg at filmen handler om en ung kvinne som innser sitt eget potensial og makt. Mia lærer å stole på seg selv, noe som er en helt normal del av oppveksten. Inspirasjonen jeg hentet fra denne omvisningen er at det å ta sjanser er mye mer tilfredsstillende enn å lure på hva som kan ha vært. Tross alt ville disse herlige filmene kanskje aldri blitt laget hvis det ikke hadde vært for skaperne som tok sjansen på dem.